DOLCI ARIE, AMORI AMARI. ANTEPRIMA PER IL 25 NOVEMBRE

Violenza di genere tra ironia e melodramma.
Da un’idea di Claudia De Natale, testi di Anna Maria Versienti. Nella Giornata internazionale contro la violenza sulle donne presentiamo uno spettacolo in cui la bellezza e la potenza evocativa della grande Opera lirica incontrano la forza dell’ironia per esplorare il tema complesso e di stringente attualità della violenza di genere.

L’esecuzione dal vivo di alcune celebri Arie e Fantasie su temi tratti da Opere del grande repertorio – Otello, Rigoletto, Carmen, Madama Butterfly- affidate a un soprano, a un flauto traverso e a un pianoforte verranno contrappuntate dagli interventi di un’attrice che nel dar voce a personaggi comico-grotteschi, ma al tempo stesso estremamente incisivi, apre allo spettatore una finestra di ascolto dell’Opera più consapevole. Un’operazione culturale che valica il concetto di semplice ascolto di bella musica ispirata a storie drammatiche e vuole mettere in luce come dinamiche di potere tossiche siano ancora presenti in alcuni stereotipi delle abitudini, del linguaggio, della cultura dei nostri giorni.
Un’osmosi tra grandi melodie, parole cantate, parole parlate; un concerto-spettacolo che diverte, emoziona, fa riflettere.

Saranno eseguite:
Verdi, da Rigoletto, atto I - Aria di Gilda “Caro Nome”; G. Puccini da Madama Butterfly, atto II aria di Butterfly “Un bel dì vedremo”, atto II - “Tu? Tu? Tu? Piccolo Iddio!”; F. Borne, Fantasia brillante per flauto e pianoforte; G. Verdi, da Otello, atto IV - aria di Desdemona “La canzone del Salice”, “Ave Maria”; G. Puccini, da Madama Butterfly, atto II - Coro a bocca chiusa.

ANGELA CITTERIO
Primo Flauto dell'Orchestra I Pomeriggi Musicali di Milano dal marzo 2004 si è diplomata presso il Conservatorio Marenzio di Brescia in Flauto con la Prof.ssa Simona Valsecchi, in Jazz con il Prof. Corrado Guarino e in Composizione con il M° Paolo Ugoletti, conseguendo il massimo dei voti e lode.
Ha proseguito la sua formazione perfezionandosi con Maestri di chiara fama tra cui Eugenia Soregaroli, Peter-Lukas Graf, Glauco Cambursano, Bruno Cavallo e William Bennett. Sotto la guida del M° William Bennett, si è laureata presso la Royal Academy of Music a Londra, ottenendo il prestigioso Diploma con lode.
E’ stata docente presso i Corsi Estivi di Portogruaro e presso l'Accademia di Perfezionamento "Incontri con il Maestro" di Imola. Dal 2023 al 2024 è stata anche docente di Flauto presso il Conservatorio "Gaetano Donizetti" di Bergamo, Politecnico delle Arti.
Ha collaborato con numerose orchestre in qualità di Primo Flauto, tra cui il Maggio Musicale Fiorentino, il Teatro Regio di Torino, il Teatro Comunale di Bologna e la London Philharmonic, e come ottavinista con il Teatro Lirico di Cagliari e l'Arena di Verona.
Si dedica alla composizione con particolare attenzione al suo strumento, il flauto.

CLAUDIA DE NATALE
Figlia del musicologo Marco De Natale, diplomata con il massimo dei voti presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano con il M° R. Risaliti, si perfeziona con H. Kann a Vienna, N. Delle Vigne a Bruxelles, M. Damerini,  F. Nicolosi, in Musica da Camera con il Trio di Trieste presso la Scuola Superiore di Musica da Camera di Duino (TS) e l’Accademia Chigiana di Siena con Diploma di Merito e con il Trio Altenberg al Conservatorio di Vienna. Dopo gli esordi come solista – Secondo Concerto di Beethoven, Sala Verdi Conservatorio di Milano, Triplo Concerto di Beethoven a Magenta (MI) – si è dedicata con crescente passione alla Musica da Camera in duo con archi e fiati, Trio con pf. e alla Musica vocale da camera, spesso con raffinate scelte da repertori di ascolto inconsueto, collaborando con prime parti delle orchestre del Teatro alla  Scala e Pomeriggi Musicali di Milano, Regio di Torino e Parma, San Carlo di Napoli, Donizetti di Bergamo con concerti in tutta Italia e all’estero (Universität für Musik und darstellende Kunst in Austria, Slovenia, Ucraina, Svizzera, Festival Internazionale di Musica da Camera di Sofia) in particolare in seno al Trio Hemiolia e al Trio Gagliano.
Del suo pianismo la critica ha elogiato “piani sonori di rara intensità e spessore in cui De Natale colpisce per la levigatezza di suono e l’opalescenza degli arpeggi” definendola “affascinante ed ipnotica, complice un’abilità timbrica e dinamica straordinaria”.
Apprezzata docente di Pianoforte e Musica da camera in scuole di vario ordine e grado, attualmente è docente di ruolo di Accompagnamento Pianistico presso il Conservatorio A. Boito di Parma dopo aver insegnato nei Conservatori di Padova, Roma, Palermo, Trapani e Genova.
E’ stata per dieci anni Direttore Artistico del Civico Istituto di Musica, Danza e Teatro di S. Donato Mil.se e di diverse rassegne concertistiche e collaborato con Gioventù Musicale d’Italia al Progetto per il pubblico di domani MusicaSì! e con Fondazione Cariplo con il progetto Laiv -Laboratorio Arti Interpretative dal Vivo.

ZARA DIMITROVA
Nativa di Plovdiv (Bulgaria), dall’età di sei anni studia pianoforte e si esibisce in concerti. Canta nel “Coro di voci bianche della Radio e TV Nazionale bulgara”, con tournées in Bulgaria e all’estero. E’ solista del “Coro giovanile di musica ortodossa” e membro del “Trio di musica classica”. All’età di 18 anni vince il Premio speciale per miglior interpretazione al Festival internazionale di musica ortodossa a Hainowka (Polonia). Nel 1992 si diploma nel Liceo Nazionale di lingue antiche e cultura “Santo Ciryllo Filosofo” di Sofia. Nel 1996 si laurea con il massimo dei voti nella classe di canto della Prof.sa Irena Brumbarova come soprano lirico di coloritura presso l’Accademia Nazionale di musica “P. Vladigherov” (Sofia). Perfeziona con Al. Milcheva.
Dal 1996 studia canto al Conservatorio “G. Verdi” di Milano con la Prof.sa A. Ferrante, diplomandosi nel 2001 con il massimo dei voti in canto lirico e nel 2005 anche in Musica Vocale da camera con Prof.sa S. Doz.
Nel 2001 vince la borsa di studio “S. Dragoni” a Milano e il 3° premio al concorso internazionale “Roero in musica” (Vezza d’Alba), a seguire il 3° premio al concorso “Viglianoviva” (Biella).Partecipa a diverse masterclass tenuti da maestri come Raina Kabaivanska, Nina Larionova (Teatro “Bolscioi” di Mosca) etc. Ha debuttato al Teatro d’opera di Burgas (Bulgaria) nel ruolo di Gilda del “Rigoletto”(Verdi). E’ nel cast di “Henzel e Gretel” (Humperdink) nel ruolo di Sandmann con l’Orchestra Filarmonica Nazionale bulgara, diretta da M° Emil Tabakov; Oscar in “Ballo in maschera” (Verdi); Smaraida in “La donna con il capello d’oro” (G. Kostov). Dal 1996 risiede in Italia, svolgendo un intensa attività solistica. Ha cantato con le orchestre Milano Classica, Pomeriggi Musicali di Milano, diretta da M° Aldo Ceccato; “G.Cantelli”, orchestra UECO etc. Ha tenuto concerti in sala “Verdi” del Conservatorio di Milano, al Teatro delle Erbe di Milano per la “Società dei Concerti”, all’Istituto Filologico , nei teatri di Bergamo, Brescia, Saronno, Chianciano Terme, Fossano, Priocca, Alba, Novi Ligure, Ponte di Legno etc.
Ha cantato al festival di Kufstein (Austria) diretta di M° Tito Ceccherini, in casa “Verdi” di Milano, per la Società dei concerti di Milano, “Ghirlanda musicale” di Bergamo e tante altre.

ANNAMARIA VERSIENTI
Si laurea in Giurisprudenza con il massimo dei voti presso l’Università di Bari nel 1991; nel 1994 ottiene l’abilitazione all’esercizio della professione forense presso la Corte di Appello di Lecce.
Parallelamente all’esercizio della professione di Avvocato ricopre la carica di Assessore presso il Comune di Campi Salentina (LE) con delega al personale, ai servizi sociali, al contenzioso e contratti fino al gennaio 1997.
Dal dicembre 1996 è in servizio presso la Prefettura di Milano in qualità di Funzionario amministrativo.
Appassionata di Teatro e Musical si avvicina alla recitazione nel 2016 per diletto, ricoprendo numerosi ruoli comici e brillanti in diversi musical e vari spettacoli teatrali.
Pian piano affianca a questa passione l’ideazione, stesura e messa in scena di monologhi e testi teatrali.
La recitazione e la scrittura costituiscono ormai, di fatto, la sua seconda attività.
Dal 2017 collabora con l’associazione Libere Sinergie di Milano, che si occupa di prevenire e combattere la violenza di genere.
Unendo la propria formazione giuridica ad una profonda rielaborazione di proprie vicende personali, nel 2019 scrive, in collaborazione con Silvia Cattafesta, “Tanto a me non capita”. Spettacolo di denuncia della violenza psicologica sulle donne ironico, divertente, urticante, a proposito del quale hanno scritto: “Si ride di gusto, il gusto amaro dei pugni allo stomaco, della consapevolezza di quello che capita, mentre ops, sta capitando” (Lorella Beretta). Lo spettacolo è stato portato in scena con oltre trenta repliche in vari numerosi della provincia di Milano, Crema, Monza Brianza, Como e Lecce trovando un grande riscontro di pubblico e di critica.
Di particolare rilevanza sono state la replica tenutasi presso l’Aula Magna dell’Università Statale di Milano davanti a un pubblico di oltre 400 persone e quella presso l’Auditorium di Radio Popolare che ha trasmesso lo spettacolo in diretta nazionale.