SCHUBERT, "LA MORTE E LA FANCIULLA". GUIDA ALL’ASCOLTO CON CONCERTO DAL VIVO 

Questa sera avremo occasione di ascoltare uno dei massimi capolavori di Franz Schubert, con una consapevolezza diversa. Ce la fornirà la presentazione messa a punto dal violoncellista Mario Torresetti, supportata da materiale iconografico e slide che ci aiuterà a cogliere aspetti di rilievo della composizione e della sua genesi. Una guida all'ascolto ricca di spunti e di informazioni, cui farà seguito l'esecuzione integrale del leggendario quartetto D810 op. 14, "Der Tod und das Mädchen".

Il quartetto di professionisti che interpreta l'opera è formato da: sono Paola Diamanti (violino I), Ilze Circene (violino II), Stefano Musolino (viola) e Mario Torresetti (violoncello).

PAOLA DIAMANTI 
Si è diplomata in Violino presso il Conservatorio di Frosinone ed ha proseguito gli studi perfezionandosi presso l’Accademia “L. Perosi” di Biella, il Conservatorio di Neuchâtel e l’ Accademia Musicale di Sion (Svizzera). Ammessa prima al Corso di Perfezionamento in prassi orchestrale al Teatro “Chiabrera” di Savona e successivamente nell’Orchestra Giovanile dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia a Roma. Vincitrice di numerose audizioni, collabora con le più prestigiose Orchestre Sinfoniche italiane, tra le quali l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia a Roma, l’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai di Torino, l’Orchestra Filarmonica di Torino, i Pomeriggi Musicali di Milano, l’Orchestra Sinfonica di Milano “Giuseppe Verdi”, il Teatro Carlo Felice di Genova, il Teatro Lirico di Cagliari, il Teatro Regio di Parma, I Cameristi della Scala. Ha preso parte a diverse tournée internazionali esibendosi in Germania, Austria, Francia, Spagna, Svizzera, Slovenia, Croazia, Cina, Giappone, Corea del Sud e Sultanato dell’Oman. 
Da qualche anno è invitata a tenere lezioni/concerto presso il Museo degli Strumenti Musicali del Castello Sforzesco di Milano. Dal 2016 insegna Violino e Orchestra al Centro Musicale Suzuki di Milano.

ILZE CIRCENE
È nata nel 1986 a Riga in Lettonia. Ha studiato presso la Scuola di musica Emils Darzins, dove ha conseguito il diploma nel 2005 e ha continuato gli studi di violino presso l’Accademia Lettone della Musica conseguendo il diploma di Laurea. Dal 2009 ha studiato presso il Conservatorio G. Verdi di Milano con il M° Danilo Ortelli, conseguendo la Laurea del Secondo Biennio di violino, con il massimo dei voti.
Ha collaborato con numerose orchestre da camera e sinfoniche Lettoni e con diverse Orchestre giovanili internazionali. Ha partecipato inoltre, a numerose produzioni operistiche e sinfoniche con il Teatro Coccia di Novara, l’Orchestra dell’Associazione Culturale Musicale E. Pozzoli, l’Orchestra sinfonica Città di Magenta, l’Orchestra del Bergamo Music Festival G. Donizetti e l’Orchestra da Camera del conservatorio G. Verdi di Milano Cantar 700.
Collabora con l’Orchestra dell’Accademia del Teatro alla Scala, Orchestra La Verdi/ Orchestra sinfonica di Milano ed orchestra da camera I Cameristi della Scala, l’Orchestra del Teatro alla Scala, l’orchestra RAI di Torino. Ha suonato presso le più importanti sale d’Europa.
All’impegno orchestrale, da sempre affianca un’intensa attività didattica; attualmente insegna alla Scuola Internazionale Musicale di Milano, e Scuola Civica di Assago.

STEFANO MUSOLINO
Fin dall’inizio degli studi ha suonato in orchestre e formazioni da camera giovanili, collaborando stabilmente negli ultimi anni con l'orchestra del Sistema della Lombardia “Futurorchestra”, di cui ha spesso ricoperto il ruolo di viola di spalla. Ha suonato presso l’orchestra dell’Accademia del Teatro alla Scala e come aggiunto in altre orchestre lombarde, dove ha l'occasione di collaborare con direttori come Noseda, Gatti, Rustioni, Mallki, Metha, sia in Italia sia in tournée all'estero. Nel settembre 2018 ha ottenuto l’idoneità come prima viola dell’Orchestra 1813 Aslico, classificandosi primo alla relativa audizione. Nel febbraio 2019 ottengo l'idoneità per viola di fila al Teatro Massimo Bellini di Catania e nella Filarmonica del Festival Pianistico internazionale di Brescia e Bergamo. Durante l’estate 2019 partecipa all’Orchestral Academy dello Schleswig-Holstein Musik Festival. Suona nel “Quartetto Telemaco” con cui ha frequentato i Corsi di Alto Perfezionamento presso l’Accademia Stauffer con il quartetto di Cremona (2018-2021) ed in varie formazioni da camera. Viene invitato da qualche anno a partecipare a concerti cameristici con i docenti della scuola di musica “C. Monteverdi” di Morbegno nell'ambito della stagione “Morbegno Classica”.
Nel luglio 2018 ha suonato in ottetto con Silvia Chiesa sul palco dell'Amiata Piano Festival. Collabora con varie orchestre della Lombardia (Vivaldi, OCV, Camerata Ducale, Canova) e con la Fondazione Pergolesi Spontini di Jesi. Talvolta tiene approfondimenti e presentazioni su brani musicali, compositori o storia della musica anche sotto forma di lezione-concerto.

MARIO TORRESETTI
Inizia giovanissimo lo studio del violoncello presso la scuola L. Liviabella di Macerata. Si diploma nel 2008 presso il conservatorio F. Vittadini di Pavia sotto la guida della M^a Cecilia Radic. Nel 2010 ottiene la laurea magistrale in Fisica.
Come musicista ha collaborato con diverse orchestre italiane. Attualmente collabora stabilmente con l’Orchestra sinfonica G. Rusconi di Rho, con la quale diverse volte ha ricoperto il ruolo di primo violoncello, e con l’Orchestra E. Pozzoli di Seregno. Dal 2016 entra a far parte dell’organico degli Archi del Rusconi, una formazione cameristica diretta dal maestro concertatore P. Sacc.
È sempre stato molto attivo nel campo della didattica: ha insegnato Violoncello in diverse realtà e associazioni oltre che insegnare Matematica e Fisica nella scuola superiore. È direttore dei corsi musicali per l’associazione Music4Education nella scuola elementare e media Aurora – Bachelet di Cernusco sul naviglio.
Dal 2022 unisce la sua passione musicale con quella didattica e si dedica all’esecuzione di diverse guide all’ascolto, molto apprezzate dal pubblico, sia con concerti dal vivo che senza.